Biografie
Antonio Stradivari - 'n erkende meester van die maak van 'n booggereedskap, Nikolo Amati het hom geleer, die genie van die 1600's. Meer as 400 viooltjies en ongeveer 200 cello wat in museums en bergingsfasiliteite van Europese en Asiatiese stede geplaas word, word bewaar.Kinderjare en jeug
Antonio Stradivari is in die Italiaanse stad Cremona gebore, die presiese datum van die Meester hou verband met die geheime van die afgelope eeue. Daar word aanvaar dat aanvulling in die familie van ryk burgers van Lombardy in die tweede helfte van die 1640's plaasgevind het.
Die van, wat die Italiaanse geneem het, het 'n ryk geskiedenis, vertaalde "pad" of "man wat Lombard gehad het". Volgens die land was die voorvaders wat deur die "Stradivarii" geroep is, betrokke by buitelandse handel, na aanleiding van die bestaande standaard.
Die vader van Alessandro en Anna se ma ten tyde van die geboorte van Antonio het ten minste drie kinders gedoop en opgewek en opgewek. Die gaping in die biografie van 'n violienmeester word geassosieer met die verlies van dokumente wat vernietig is weens epidemies, wat gelei het tot die dood van duisende mense.
Die ouers van die seun wat moeilike tyd oorleef het, wou in die kinderjare die kind betrokke is by nuttige werk. Die seun is aan die vakleerlinge aan die plaaslike skepper van viooltjies gegee, nadat Nikolo Amati Antonio met 'n student gemaak het.
Sommige moderne navorsers het geglo dat jong Stradivari begin het met Francesco Rujerry, die stigter van die Meestersdinastie. Ten gunste van hierdie oogpunt word die musiekinstrumente wat die toekomstige genie aan die einde van die 1650's aangebring het, bewys.
Daarbenewens was daar 'n hipotese dat Stradivari met 'n sneller en 'n bewing op 'n boom gewerk het, met viooltjies vir ryk mense versier. Nadat die aanvangsloop van die voorbereiding van Francesco Peparoli geslaag het, het die seun onder die vleuel van professionele onderwysers wat in die Cremona bekend geword het, geval het.
Die viooltjies wat in die 16-17ste ouderdom deur Antonio gemaak word, word bewaar, het sy naam in die 1660's op etikette verskyn. Dit was die beginpunt vir 'n onafhanklike loopbaan en het bygedra tot die daaropvolgende sukses in Italiaanse musikale kringe.
Persoonlike lewe
In die persoonlike lewe van 'n inheemse is die ys deur twee vroue bygewoon. Die eerste vrou was Italiaans, in die jeug van die oorblywende weduwee. Na 'n troue met Frankryk Farraboshi in Julie 1667, het Stradivari 'n huis met ruim kamers en 'n werkswinkel gekry.Die koshuis van Casadel Pescatore begrens deur Nikolo Amati se besittings, vyf lang verwagte kinders het op die wêreld verskyn. Toe is die familiepaar 'n ander kind gebore wat volgens kerkrekords op die ouderdom van sewe dae gesterf het.
Op die gebied van 1680 het die gesin na Piazza Roma in die landgoed verhuis, deur Antonio in 'n stewige bedrag van 7000 lire. Op die solder het 'n man produksiefasiliteite geskep waar hy gewerk het op die gereedskap wat die wêreld bewonder.
Na die dood van die eerste vrou het Stradivari weer getroud, oor Antonia Maria Zambelli, amper niks bekend nie. Die beeld van 'n 35-jarige Italiaanse, wat die res van die man se lewe gebou het, het in fiksie, joernalistiek en teater verskyn.
Die nuwe huwelik het aan die Meester van vyf ander uiteenlopende erfgename gebring, wat volgens die testament dieselfde regte gehad het. Ongelukkig het kinders nie die geval van die groot Italiaanse, derde partye van die oomblikke van triomf en vieringe voortgesit nie.
Bemeester
In die jeug van Stradivari-mededinger met Andrea Gvarnery, wat in die huis Nikolo Amati gewoon het en onder sy studente was. Om die handwerk geheime van die meesters van die Italiaanse nasionaliteit te plaas, het Antonio in die laat 1660's eksperimente begin.
Vir 'n lang tyd het die jongman die verhoudings verlei en die materiaal opgetel om gereedskap 'n elegante voorkoms te gee. Hy was op soek na sy eie kliënte van die aristokrate en het vir 'n bankier gewag, een keer 'n besoek aan die werkswinkel gesteek.
Uit die produksie van 'n stel gereedskap wat bedoel is vir Yakov II, het die reputasie van 'n inheemse ys begin versterk en groei. Die afwyking van die praktiese metodes en styl van Nikolo Amati het Stradivari gehelp om nie van sy eie kreatiewe pad af te klop nie.
In die 1680's het Duke Kazimo III de Medici 'n stewige bondel viooltjies, tjello en alto gekoop. Danksy die duidelike balke en elegant gesnede EFAM, het die naam van die Italiaans bekend geword onder verteenwoordigers van hoër sirkels.
In 'n poging om individualiteit te beklemtoon, het die Meester 'n donker vernis gehad en verlengde dekke gemaak, 'n nuut resoneerde klank. Ná 1698 het die gereedskap korter geword as gevolg van die interne buiging, wat soos 'n geskeurde sirkel lyk.
Terwyl in die middel van die vioolproduksie in Cremona geleë is, het Stradivari Harp en 'n reeks Mandolien en Kitare gemaak. Die bekende Spaanse viooltjies van die "Royal Quintet" het 'n begaafde Italiaanse eerder vaste fooi gebring.
Aan die begin van die XVIII eeu het Stradivari-vaardigheid die top bereik, en naby die huis in Cremona het hy sy eie winkel geopen. Moedig gereedskap het die figuurlike name van Antonius Stradivarius Cremonenfis FaceBat Ando - "Goeie Times" en "Dolphin" ontvang.
Anders as Andrea Gvarnery, wat op die versoek van die kerk gewerk het, het Antonio kunswerke vir verteenwoordigers van die sekulêre lae gemaak. Die viooltjies versier met die skrywer se handelsmerk, het groot gewildheid geniet in mense wat nie onverskillig is vir musiek, van Europese stede nie.
As gevolg van dokumentêre bronne het die aantal Stradivari se gereedskap bewys dat die Italiaanse die hulp van seuns aangewend het. Dit is bekend dat Omobono rou spasies gedoen het, en ook betrokke was by die finale skoonmaak van die lak-bedekte laag.
Nie wil hê dat kosbare tyd spandeer op die verhoging van toekomstige geslagte, Antonio, in teenstelling met ander Italianers, het nie in die werkswinkel van studente geneem nie. Die geestelike opvolger is beskou as Carlo Bargonzi van Cremones, wat na die einde van die 1730's bekend geword het na die dood van die mentor.
Nou word die viooltjies van Stradivari, saam met Cello en Alta, in wêreldmuseums en in private versamelings van bekende mense gestoor. Die gereedskap wat gemaak word, word nie deur die genie geraak nie: met sagte gebruik oor die jare word hulle net waardevol.
Die meesterstuk genaamd "Sunrise" het deel geword van die Rareback-versameling in Wene, en die "Sleeping Beauty" behoort aan Landeskreditbank Baden Württemburg. Op die viool het LeBrun die Italiaanse Maestro Niccolo Paganini gespeel, wat deur talent aan die Europese kreatiewe sirkel geplaas is.
Sommige werke van Stradivari het op veilings uitgestal, die prys van $ 15,89 miljoen het 'n instrument "Lady Blante" gehad. Verteenwoordigers van die kulturele elite glo dat op die skeppings van die Italiaanse meester waardig is om net 'n genie te speel wat natuurlike talent het.
Dood
'N Viiptiese meester was gelukkig om die 90ste herdenking te vier, hy het die status van 'n langtermyn op die standaarde van verre eeue gehad. Stradivari, ten spyte van die ouderdomsverwante gesondheidsprobleme, het in die laat 1730's tot die dood gewerk.
Die Italiaanse legende begrawe in die historiese tuisland, in Cremona, in 'n graf, naby een van die plaaslike kerke. By die afskeidseremonie is georganiseer deur seuns, is lede van die name en dosyne geliefdes versamel.