Biografie
Oscar Claude Monet is 'n groot impressionis, 'n skildery het my hele lewe geverf. Die kunstenaar is die stigter en teoretikus van die Franse impressionisme, wat deur die kreatiewe pad gevolg is. Die skilderagtige wyse van Monet in Impressionisme word as klassiek beskou. Daarvoor word aparte suiwer smere gekenmerk, wat 'n rykheid van lig skep wanneer die lugoordrag. In sy skilderye het die kunstenaar probeer om 'n oombliklike indruk te gee van wat aangaan.Kinderjare en jeug
Claude Monet is op 14 Februarie 1840 in Parys gebore. Toe hy 5 jaar oud was, het die gesin na Normandië na Gavr gegaan. Op skool het die seun nie spesiaal verskil nie, behalwe vir tekeninge. Sy ouers het 'n kruidenierswinkel gehad, wat hulle gehoop het om aan haar seun te oordra. In teenstelling met die hoop van die Vader, het Claude van 'n vroeë ouderdom uitgestrek na skildery, geverfde spotprente en het nie gedink om 'n kruidenier te word nie.
In die plaaslike salon is die sukses van die karikatuur wat deur Claude getrek is, op 20 frank verkoop. Stokperdjies het bygedra tot die vertroudheid van die jongman met 'n landskapbeampte Eugene Budeen - 'n geliefde. Die kunstenaar het 'n beginner se hoof tegnieke van die skildery van die natuur getoon. Om die reg te verdedig om die beroep en sy tannie te kies, wat na die dood van die moeder die jongman versorg het.
Klasse met Buden het sy ware roeping voor die toekomstige kunstenaar ontdek - om die natuur van die natuur af te skryf. In 1859 gaan Claude na Parys toe. Hier werk hy in die ateljee vir arm kunstenaars, besoek uitstallings en galerye. Die ontwikkeling van die talent is deur die weermag verhinder. In 1861 word hulle aangemoedig in militêre diens in die kavalerie troepe en na Algerië gestuur.
Van die sewe gelê jare in die diens, sal hy vir twee jaar bly, soos dit met 'n tifus siek is. 3000 Francs is gehelp om terug te keer na hom, wat die tannie betaal het om die neef van militêre diens af te koop. Nadat die siekte herstel het, betree Monet die Fakulteit Lettere en Wysbegeerte van die Universiteit, maar vinnig teleurgesteld. Hy hou nie van die heersende benadering tot skildery nie.
Begin van kreatiwiteit
Die begeerte om te leer, lei dit tot die ateljee wat deur Charlock Gleir georganiseer is. Hier ontmoet hy met Auguste Renoir, Alfred Sislaj en Frederic Basil. In die akademie het sy kennis met Pissarro en Cezanne plaasgevind. Jong kunstenaars was dieselfde ouderdom, het soortgelyke standpunte oor kuns gehad. Binnekort het hulle 'n been geword, wat impressioners verenig.
Portret van Camilla Donal, geskep deur die kunstenaar in 1866 en is in die salon blootgestel, het hom bekend gemaak. Die eerste ernstige werk was die skildery "ontbyt op die gras" (1865-1866), wat deur hom geskryf is na Eduard Manne se identiese werk. Claude variant was vier keer meer in grootte. Die samestelling van die prentjie is redelik eenvoudig - 'n groep elegante vroue en mans is geleë op die skoonmaak naby die bos.
Die waarde van die prentjie is in die sensasie van lugbeweging, versterk deur tekstuurstroke. Sy het nie by die uitstalling gekom nie, aangesien die kunstenaar nie tyd gehad het om 'n groot lap te voeg nie. Stranded Materiaal Claud moes 'n foto verkoop om te vergeet van honger en nie van vriende gelei nie. In plaas daarvan plaas die kunstenaar die "dame in groen" (portret van K. doux).
Die volgende twee meter materiaal "Vrou in die tuin" is ten volle in die plenier geskryf. Om die gewenste beligting te verifieer, het die kunstenaar 'n sloot gegrawe wat jou toelaat om doek op en af te skuif. Ek moes lank wag om te wag vir die regte lig, en eers daarna is dit vir die kwas geneem. Ten spyte van sy begeerte om volmaaktheid te bereik, het die jurie van die salonwerk verwerp.
Impressionisme
'N Nuwe rigting in die skildery, die naam "Impressionisme", het 'n staatsgreep geword in die skildery. Voel die momentum van wat dit gebeur en oor die doek oorgedra word, is die taak wat impressioniste voor hulle sit. Claude Monet was 'n helder verteenwoordiger en stigter van hierdie rigting. Hy was 'n gevangene kunstenaar wat die natuurlike, oombliklike skoonheid van die omliggende ruimte stuur.
In die somer van 1869, in die maatskappy met Renoir, vertrek hy by die volk na Buzheville. In die nuwe skilderye wat deur groot pastorale beroertes geskryf is, weier dit gemengde skakerings. Hy skryf leë kleur en maak vir hom baie ontdekkings wat verband hou met skilderkuns, eienskappe van beligting, invloed op die kleur van die omliggende skakerings, ens. Dit het verskyn en die ontwikkeling van impressionisme ontwikkel - 'n innoverende rigting in visuele kunste.
Met die begin van die Franco-Pruisiese oorlog Claude Monet, probeer om die weermag te ontduik, ry in Engeland. Hy het nie Napoleon III ondersteun nie en was sy oortuigende teenstander. In Engeland, leer kennis met Paul Duran-Ruelem - die verkoper van skilderye. Hulle sal goeie vriende en vennote word. Paulus sal by die kunstenaar die meeste van die skilderye van hierdie tydperk van sy werk koop.
Geld uit die verkoop toegelaat om 'n huis in sy vaderland te koop, in Argente, het hy 'n paar gelukkige jare tot 1878 in hom gewoon. Gedurende hierdie tydperk werk die kunstenaar vrugbaar, wat sy skilderye skep, insluitend die bekende werk van Claude Monet "indruk. Sonsopkoms ". Die naam van hierdie meesterstuk spreek die essensie van impressionisme uit en is deur kritici gebruik om die nuwe rigting in die skildery te bepaal. "Sunrise" is in 1974 in Parys uitgestal.
Multi-Time Monet betaal seriële komposisies: beeld van Londen se sienings, Rueny-katedraal, stapels, make en ander. Landskappe. Op 'n impressionistiese wyse stuur dit ongelyke verligting, afhangende van die weer, tyd van die dag en jaar, met die gebruik van sy palettoon vir elke staat. Om die skilderye van die Groot Impressionis te beskryf, is dit moeilik om woorde te kies, moet hulle voel en verstaan.
Lewe in Giverny
Podnapive Geld, Monetkoste Die finansiële sake van E. Gosted. Die bankrotskap van die sakeman dwing gesinne om kapitaal te kombineer en na die dorp te vernietig. Hier kom tragiese gebeure wat verband hou met die dood van sy vrou in sy biografie, en dan die seun. In 1883 beweeg die Monet-familie na die dorpie Zhivieri, geleë op die skilderagtige kus van die Seine. Op hierdie stadium word sy skilderye goed verkoop, het hy 'n goeie toestand gekopieer, waarvan deel spandeer op die uitbreiding van sy tuin.
Dit is bekend dat die bekende kunstenaar ook 'n tuinier was wat sy tuin vir 43 jaar geskep het. Hy het tevredenheid gevind, nie net in die verbouing van plante en die uitslag van sy werke oorweeg nie. In die laaste jare van die lewe van Monet het hy met 'n esel in sy luukse tuin gegaan en baie getrek. Groot werker en "slaaf van hul besigheid", soos hy homself genoem het, het probeer om perfeksie te bereik in die oordrag van die skoonheid van die omgewing op die doek.
Gedurende hierdie tydperk het die kunstenaar 'n nuwe tegniek bemeester. Skryf vir verskeie skilderye op dieselfde tyd. Dit probeer dus om veranderlike beligting vas te lê. 'N Sessie van skildery oor een foto kan 'n halfuur wees, dan het hy na 'n ander geslaag om 'n ander oombliklike indruk te kry en oor te dra. Byvoorbeeld, 'n reeks van sy skilderye met die beeld van die Kaapse Antibes word in die oggend, middag, herfs, somer- en lentebeligting verteenwoordig.
Persoonlike lewe
Die eerste vrou van die kunstenaar was Camilla Donal, wat die "dame in groen" en ander skilderye voorstel. Sy het twee seuns geboorte gegee met 'n verskil van 11 jaar. Ná die dood van sy geliefde vrou, wat sy konstante simulator was, was die kunstenaar verhoudings met Alice Gosted. Amptelik sal hulle haar man en vrou word na die dood van haar man Ernest. Alice het nie in 1911 geword nie, nadat drie jaar sy oudste seun Jean die lewe verlaat het.
Claud Claud Monet is ingesluit in die top 3 duurste skilders. Die gemiddelde prys van skilderye is $ 7,799 miljoen. Die duurste van hulle ("waterlelies", (1905) word beraam op $ 43 miljoen. Werk word in die museums van die hele wêreld gestoor. Rusland, Verenigde Koninkryk en die Verenigde State is groot eienaars van die erfenis van die kunstenaar.
Dood
Die kunstenaar het 'n lang lewe geleef, twee operasies verskuif om katarakte te verwyder, waarna sy kleurpersepsie verander het. Ultraviolet het hy in 'n lila of blou kleur begin sien. Dit kan gesien word in sy prente wat na die operasie geskryf is. 'N Voorbeeld van so 'n werk is "waterlelies". Gedurende hierdie tydperk spandeer die meeste van die tyd in die tuin, wat 'n geheimsinnige wêreld van water en plante op sy doeke skep. Die bekende reeks van sy laaste paneel word verteenwoordig deur 'n verskeidenheid damme met waterlelie en ander waterplante.
Die kunstenaar in Giverni is op 5 Desember 1926 dood. Van die longkanker in die 86ste erde, het baie mense se duur mense oorleef. In sy aandrang was die afskeidseremonie eenvoudig en meer onherlik. Om totsiens aan die kunstenaar te sê, het 50 mense gekom. Begrawe monet op die kerk begraafplaas.
Die bekendste prente
- "Vroue in die tuin" (1866)
- "Terras in Saint Adres" (1867)
- "Thames onder Westminster (Westminster Bridge)" (1871)
- "Impressie: Stygende Son" (1872)
- "Veld van Makov van Argenta" (1873)
- "Kapuchin Boulevard" (1873)
- "Loop na die rots in Purville" (1882)
- "Dame met 'n sambreel" (1886)
- "Ruran-katedraal: die hoofingang van die son" (1894)
- "Waterlelies" ("Nimfei") (1916)
Die duurste foto's
- "Waterlelies", (1905) - $ 43 miljoen.
- "Spoorwegbrug in Argene" (1873) - $ 41 miljoen.
- "Waterlelies" (1904) - $ 36 miljoen.
- "Waterloo brug. Bewolk "(1904) - $ 35 miljoen.
- "Die pad na die dam" (1900) - $ 32 miljoen.
- "Pond met waterlelies" (1917) - $ 24 miljoen.
- "Poplar" (1891) - $ 22 miljoen.
- "Huise van die parlement. Sonlig in die mis "(1904) - $ 20 miljoen.
- "Parlement, Sunset" (1904) - $ 14 miljoen.