Pablo Picasso - Biografie, foto, persoonlike lewe, skilderye, oorsaak van dood, werk, kubisme, kunstenaar

Anonim

Biografie

Pablo Picasso is 'n Spaanse skilder, die stigter van die Kubisme, om die publikasie van die tye 2009, die bekendste kunstenaar XX eeu, te ondersoek.

Kinderjare en jeug

Die toekomstige genie is op 25 Oktober 1881 in Andalusië gebore, in die dorp Malaga. Vader José Ruiz was besig met skildery. Ruiz was nie bekend vir sy werk nie, so ek was gedwing om 'n werk in die plaaslike museum van beeldende kuns deur die opsigter te kry. Moeder Maria Picasso Lopez behoort aan die voorspoed van die eienaars van die plantasies van druiwe, maar sedert die kinderjare wat op homself ervaar het wat 'n behoefte het, sedert sy pa sy familie gegooi het en na Amerika verskuif het.

Toe Jose en Maria 'n eersgeborene gehad het, is hy geverf deur die naam van Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomussed Maria de Los Remedios Crispin Crisdinian de la Santisima Trinidad Ruiz en Picasso, waarin die eerbiedige voorvaders en die Katolieke Heiliges van die tradisie aangedui is. Na die geboorte van Pablo in die familie het nog twee meisies verskyn - dolores en die copter, wat die ma minder lieflike seun liefgehad het.

Die seun was baie mooi en talentvol. Op 7-jarige ouderdom het hy reeds begin om sy pa te help om die doek te skryf. Om 13 het Jose sy seun toegelaat om die groot deel van die werk te voltooi en was baie verbaas oor die vaardigheid van Pablo. Na hierdie voorval het al sy artistieke voorrade die seun die seun gegee, en hy het self opgehou om te skryf.

Studies

In dieselfde jaar betree die jongman die Akademie van Kunste aan Barcelona. Pablo kon nie die opvoedkundige personeel van die Universiteit in sy professionele konsekwentheid oortuig nie. Na drie studiejare, ondervinding, word die jong student in Madrid na die gesogte San Fernando Akademie vertaal, waar 'n halfjaar die tegniek van die Spaanse kunstenaars van Diego Velasquez, Francisco Goya en El Greco, bestudeer het. Hier skep Picasso skilderye "Eerste Nagmaal", "Selfportret", "Moederportret".

Die jong skilder kon nie as gevolg van die intensiewe aard wees nie en 'n vrye lewenstyl om in die mure van die skool te bly, dus, wat sy studies gooi, is Pablo in vrye swem begin. Dit is naby aan die ander teen daardie tyd dieselfde stroke Amerikaanse student Carles Kalaaagemas, met wie Pablo herhaaldelik Parys besoek.

Die eerste reise wat aan die studie van die skildery van Delacroix gewy is, Toulouse Lotrek, Van Gogh, Gaugugen, sowel as antieke Feniseër, Egiptiese fresco's, Japannese gravures. Jongmense het begin kennis maak met nie net met verteenwoordigers van Bohemia nie, maar ook met ryk versamelaars.

Skepping

Vir die eerste keer begin Pablo sy eie skilderye onderteken deur die pseudoniem Picasso, die meisie se naam van sy ma. In 1901 vind die tragedie plaas, wat 'n druk op die kunstenaar se werk opgelê het: sy vriend Carles eindig sy lewe selfmoord as gevolg van ongelukkige liefde. Ter herinnering aan hierdie geleentheid skep Pablo 'n reeks skilderye wat aan die eerste "blou tydperk" gebruik word.

Die oorvloed van blou en grys blomme in die skilderye word nie net aan die depressiewe toestand van die jongman verduidelik nie, maar ook die gebrek aan kontant op die olieverf van ander skakerings. Picasso skryf werk "Portret van Jayme Sabartes", "Datum", "Tragedie", "ou Jood met 'n seun." Alle skilderye word deurdring met 'n gevoel van angs, moedeloosheid, vrees en verlange. Die skryftegniek word hoekig, geskeur, die vooruitsig word vervang met stewige kontoere van plat figure.

In 1904, ten spyte van die gebrek aan finansies, is Pablo Picasso opgelos om na die hoofstad van Frankryk te beweeg, waar nuwe indrukke en gebeure daarvoor wag. Die verandering van verblyf het 'n impuls gegee aan die tweede tydperk van kunstenaar se kreatiwiteit, wat "pienk" genoem word. In baie opsigte het die vrolikheid van die skilderye en hul plot ry die plek waar Pablo Picasso gewoon het, beïnvloed.

Aan die voet van die Montmartreh-heuwel het Circus Medrano gestaan, wie se kunstenaars in natura gedien het vir die werke van 'n jong kunstenaar. Vir twee jaar is 'n hele reeks skilderye "akteur" geskryf, "sit naak", "vrou in 'n hemp", "Acrobats. Moeder en Seun, "" Familie van Komediane ". In 1905 het die belangrikste doek van hierdie tydperk "meisie op die bak" verskyn. Na 8 jaar het die rolprent die Russiese beskermheer van I. A. Morozov, wat dit na Rusland gebring het, verkry. In 1948 is die meisie op die bal in die museum uitgestal. A. S. Pushkin, waar dit nog is.

Die kunstenaar vertrek geleidelik vanaf die beeld van die natuur as sodanig, modernistiese motiewe verskyn in sy werk met behulp van suiwer meetkundige vorms, waarvan die struktuur van die beeld wat uitgebeeld is, saamgestel word. Picasso het intuïtief die nuwe rigting genader toe hy 'n portret van sy waaier en pecnifiers, Gertruda Stein, geskep het.

Op 28-jarige ouderdom skryf Picasso die film "Avignon Girls", wat die voorganger geword het van werke wat in die styl van Kubisme geskryf is. Die portret-ensemble, waarop naakte skoonheid uitgebeeld is, is begroet deur 'n groot mate van kritiek, maar Pablo Picasso het die ontwikkeling van die gevindde rigting voortgesit.

Sedert 1908, Bidon en Bowls, "Drie Vroue", "Vrou met Fan", "Portret van Ambruz Vollar", "Plant in Horta de San Juan", "Portret van Fernandand Olivier", "Portret van 'n conntayler", 'nog steeds Lewe met 'n rietstoel "," Penno Bottle "," Viool en Kitaar ". Nuwe werk word gekenmerk deur 'n geleidelike verbetering van die beelde van beelde, wat abstraksie nader. Ten slotte begin Pablo Picasso, ten spyte van die skandaligheid, goed te verdien: skilderye wat in 'n nuwe styl geskryf is, bring winste.

In 1917 was Pablo Picasso in staat om saam te werk met die "Russiese seisoene" Sergey Dyagilev. Jean Cockke het 'n stukkie ballet-kandidatuur van die Spaanse kunstenaar as die skepper van sketse aan die natuurskoon en kostuums van nuwe produksies voorgestel. Om destyds te werk, het Picasso na Rome verhuis, waar hy die eerste eggenoot Olga Khokhlova, 'n Russiese danser, 'n dogter van 'n emigreerde beampte ontmoet het.

Die blink lewe van die lewe is op die werk van die kunstenaar weerspieël - ten tyde van Picasso vertrek van die Kubisme en skep 'n aantal doeke in die gees van klassieke realisme. Dit is hoofsaaklik "Olga-portret van Olga in 'n stoel", "swemsters", "vroue wat rond die strand rondloop," het kinders se portret van Picasso-veld. "

Surrealisme

Die lewe van 'n ryk bourgeois, Pablo Picasso, keer terug na die voormalige Boheemse bestaan. Die draaipunt is gemerk deur in 1925 die eerste skildery in die surrealistiese manier van "dans" te skryf. Verdraaide figure van dans, die algehele gevoel van pyn is lankal in die werk van die kunstenaar gevestig.

Die ontevredenheid van die persoonlike lewe is weerspieël in die vroue se laminerende foto's van Pikaso "Mirror", "Meisie voor 'n spieël." In die 1930's het Pablo belangstel om beeldhouwerke te skep. Die werke "Ligende vrou", "'n man met 'n boeket" verskyn. Een van die eksperimente van die kunstenaar word die skep van illustrasies in die vorm van gravure aan die werke van Ovid en Aristophan.

Militêre tydperk

Gedurende die jare van die Spaanse Revolusie en Oorlog is Pablo Picasso in Parys geleë. Die kunstenaar in 1937 skep 'n doek "Gernik" in swart en wit kleure op bevel van die regering van Spanje vir die wêrelduitstalling in Parys. 'N Klein dorpie in die noorde van Spanje is heeltemal uit die gesig van die lente van 1937 deur die Duitse lugvaart uitgevee. Die volksgetoerde is weerspieël in die kollektiewe beelde van die oorlede Warrior, 'n Murkering-ma wat in dele van mense geblaas word. Die simbool van oorlog in Picasso word die beeld van 'n minoturbul met groot onverskillige oë. Sedert 1992 word die doek in die Madrid-museum gehou.

Aan die einde van die 30's, die foto's "nag visvang op antibah", verskyn "huilende vrou". Tydens die oorlog het Picasso nie emigreer van Parys wat deur Duitsers beset is nie. Selfs in beknopte huishoudelike toestande het die kunstenaar voortgegaan om te werk. In sy skilderye "Stille-lewe met 'n bulskedel", "Morning Serenade", "Slaught" en beeldhouwerk "Man met 'n lam" verskyn die temas van die dood en die oorlog.

Naoorlog

Die vreugde van die lewe is weereens in die skilderye van die meester wat in die na-oorlogse tydperk geskep is. Die kleurvolheid van die palet en blink beelde het hul inkarnasie in die siklus van lewensbevredigende panele, wat Picasso vir 'n privaat versameling in die Statebond met kunstenaars Paloma en Claude reeds geskep het.

Antieke Griekse mitologie word 'n gunsteling tema van hierdie tydperk vir Picasso. Dit vind 'n inkarnasie nie net in die skilderagtige doeke van die Meester nie, maar ook in die keramiek wat Picasso belangstel. In 1949, vir die Wêreldkongres van die ondersteuners van die wêreld, skryf die kunstenaar die duiwe "duif van die wêreld". Skep 'n meester en variasies in die styl van Kubisme oor die onderwerpe van die skilders van die verlede - Velasquez, Goya, Mana.

Persoonlike lewe

Van die jong jare was Picasso voortdurend verlief op iemand. In adolessensie het 'n simulator en dansers vriende en muses van 'n beginner-kunstenaar geword. Die eerste liefde van die jong Pablo Picasso ervaar, leer in Barcelona. Die meisie is Rosita Del Oro genoem, sy het in 'n kabaret gewerk. In Madrid het die kunstenaar bekend gemaak met Fernando, wat vir 'n paar jaar sy getroue vriendin geword het. In Parys, die lot van 'n jong man met 'n miniatuur Marseille Umber, wat almal Eva genoem het, maar die hoogste dood van die meisie het liefhebbers geskei.

Werk in Rome met Russiese Ballet Troupe, Pablo Picasso trou Olga Khokhlova. Die pasgetroudes het in die Russiese tempel aan die buitewyke van Parys getroud en toe na die huis op die strand verskuif. Dowry Girls, sowel as inkomste uit die verkoop van Picasso, het die familie toegelaat om die lewe van ryk bourgeois te lei. Drie jaar na die troue, Olga en Pablo gebore eersgeborene, seun Paulo.

Binnekort is Picasso gelukkig met 'n goeie lewe en word weer 'n gratis kunstenaar. Hy het afsonderlik van sy vrou gevestig en begin met 'n jong meisie Marie-Terez Walter ontmoet. Van die buite-egtelike unie in 1935 verskyn die Maya-dogter, wat Picasso nie erken het nie.

Gedurende die oorlog het die Yugoslav-burger, die fotograaf, MARAR, wat die kunstenaar gedruk het om op die tyd van die oorlog nuwe vorme en inhoud te soek met sy werk. Dora het in die geskiedenis gebly as die eienaar van 'n groot versameling Picasso-skilderye, wat sy tot aan die einde van sy lewe gehou het. Haar foto's van die Gernik Cannon is ook bekend, waarop die hele pad van die skep van 'n prentjie ook uitgebeeld word.

Na die oorlog kry die kunstenaar bekend met Francoise, wat 'n aantekening van vreugde in sy werk gemaak het. Kinders verskyn op die wêreld - die seun van Claude en die dogter van Paloma. Maar aan die begin van die 60's verlaat Jacqueline die meester as gevolg van sy konstante skatte. Die laaste muse en die tweede amptelike vrou van die 80-jarige kunstenaar word die gewone verkoopsvrou van Jacqueline Rock, wat Bastardly Pablo was en het 'n groot invloed op sy kring van kommunikasie. Na die dood van Picasso, na 13 jaar, kon Jacqueline nie die skeiding en selfmoord gepleeg het nie.

Dood

In die 1960's gee Picasso heeltemal die skepping van vroue se portrette. As 'n simulator stel die kunstenaar sy laaste vrou Jacqueline Rock. Teen die einde van sy lewe het Pablo Picasso reeds multimiljoenstaat en verskeie persoonlike slotte gehad.

Drie jaar voor die dood van Geniya in Barcelona is 'n museum van sy naam oopgemaak en 12 jaar na sy dood - Museum in Parys. Vir sy lang kreatiewe biografie het Picasso 80 duisend doeke, meer as 1000 beeldhouwerke, collages, tekeninge, Etampi geskep.

8 April 1973 Teen die agtergrond van inflammasie van die longe het die hart van die 92-jarige genie gestop.

Skilderye

  • "Eerste Nagmaal", 1895-1896.
  • "Meisie op 'n bak", 1905
  • "Harlequin sit op die rooi bank", 1905
  • "Meisie in die hemp", 1905
  • "Familie van komediane", 1905
  • "Portret van Gertruda Stein", 1906
  • Avignon-toestel, 1907
  • "Young Lady", 1909
  • "Moeder en Kind", 1922
  • "Gernik", 1937
  • "Crying Woman", 1937
  • "Francoise, Claude en Paloma", 1951
  • "Man en vrou met 'n boeket", 1970
  • "Hugs", 1970
  • "Twee", 1973

Lees meer