Biografie
Eugene Delacroix - Franse romanse kunstenaar van die begin van die 19de eeu. As 'n skilder en monumentalist gebruik hy ekspressiewe handwerk tegnieke, bestudeer die optiese effekte van kleur, met 'n diep invloed op die werk van impressioniste, en sy passie vir eksotiese geïnspireerde simboliese kunstenaars. Pragtige Lithografie, Delacroix het verskeie werke van William Shakespeare, Walter Scott en Johann Wolfgang von Goethe geïllustreer. Die hoofversameling van skilderverf is nou in Louvre.Kinderjare en jeug
Ferdinan Victor Eugene Delacroix is op 26 April 1798 in die voorstad van Parys gebore - Charenton-Saint-Maurice Streek Il de France. Sy ma Victoria was 'n dogter van die vuurmateriaal van Jean-Francois Robin. Hy het drie senior broers en susters gehad. Karl-Henri Delakrua het die generaal in die Napoleontiese weermag bereik. Henrietta het getroud met Rammond de Lenina Saint Mora se diplomaat. Henri is op 14 Junie 1807 in die Slag van Friedland doodgemaak.
Daar is rede om te glo dat die vader Charles Francois Delacroix nie die ware voorouer van die toekomstige kunstenaar was nie. Charles Talleyran, minister van buitelandse sake van buitelandse sake in Napoleon, wat 'n familie van 'n familie was en watter volwassene die voorkoms van voorkoms en karakter geniet het, het homself as sy werklike ouer beskou. Charles Delacroix is in 1805 oorlede, en Victoria - in 1814, wat die 16-jarige seun-weeskind verlaat het.
Aza-onderwys Die seun wat in die Louis van Louis van die Grote in Parys ontvang is, en dan in die Lyceum van Pierre Cornell in Ruang, het hy 'n neiging tot literatuur en skildery getoon, toekennings in hierdie gebiede ontvang.
In 1815 het Ezhen na die dood van die moeder die ryk familie van familielede na die opvoeding geneem. Delacroix het besluit om homself te verf om te verf en die student in die werkswinkel van Pierre-Narcissa Geren, en dan in 1816 na die Skool vir Beeldende Kunste.
Die dissipels het baie van die natuur geskryf, die tekentegniek verbeter, museums besoek, meestal die Louvre. Daar het die jong kunstenaar bekend gemaak met Theodore Zhriko, 'n talentvolle beginnerskilder wat sy werk beïnvloed het. Werke van vooraanstaande meesters het Ezhen bewonder, hy was gefassineer deur die doek van Goya, Rubens en Titian.
Skildery
Die eerste groot prentjie van Delacroix "Ladia Dante", geskryf onder die invloed van die "slegte jellievis" Zhriko, het die samelewing nie waardeer nie, maar met die hulp van Talleyran is dit deur die staat vir Luxemburg-galerye aangekoop.
Sukses het in 1824 na die kunstenaar in die salon "Rabby op Chios" gekom. Die prentjie toon 'n verskriklike toneel van die dood van die Griekse volk in die oorlog vir onafhanklikheid, ondersteun deur Engels, Russiese en Franse regerings. Delacroix is vinnig deur die owerhede die voorste skilder in 'n nuwe romantiese styl erken, en die foto het die staat gekoop.
Sy beeld van lyding was omstrede. Baie kritici het die desperate toon van die skildery betreur, die kunstenaar Antoine-Jean Gros het haar "bloedbad van kuns" genoem. Pafos in die beeld van die baba, die bors van die dooie ma, het 'n besonder kragtige effek gehad, hoewel kritici hierdie item as ongeskik vir kuns veroordeel het.
Binnekort het Delacroix die tweede foto op die tema van die Grieks-Turkse Oorlog geskep - die beslaglegging op die stad Missolong Turkse troepe. "Griekeland op die ruïnes van Missolong" is onderskei deur die selfbeheersing van die palet. Die kunstenaar het 'n vrou in 'n Griekse kostuum met naakt, hande, die helfte wat in 'n bedelende gebaar geopper is, voor 'n verskriklike toneel opgeneem: die selfmoord van die Grieke, wat besluit het om hul stad te sterf en te vernietig, maar nie aan die Turke te gee nie.
Die foto het gedien as die monument vir die mense van Missolong en die idee van vryheid, die stryd teen die tirannie-reël. Die kunstenaar het nie net na hierdie gebeure verander nie, nie net as gevolg van sy simpatie met Ellinas nie, maar ook omdat die digter George Gordon Byron op hierdie stadium in Griekeland gesterf het, met watter Delacroix opreg bewonder het.
'N Reis na Engeland in 1825, ontmoet met jong kunstenaars Thomas Lawrence en Richard Bonington, die kleur en wyse van die skryf van Engelse skildery het impuls gegee om werke van verskillende genres in die gees van Romantiek te skryf.
Hierdie rigting in kuns, vir wie die beeld van sterk karakters en passies, geestelike persoonlikhede en die genesende aard, in EZHEN belangstel vir meer as 30 jaar. Daarbenewens het hy lithografieë geproduseer wat Shakespeare illustreer en Faust is. By die terugkeer na die moederland is die "Gosar's Fight with Hassan" en "vrou met 'n papegaai" geskryf.
In 1828 is die Sardanapal-dood van Sardanapala in die kajuit gesit. Die kunstenaar het 'n beleërde koning uitgebeeld, sonder om te sien hoe wagte sy bevele vervul om dienaars, byvroue en diere dood te maak. Die literêre bron van werk was die toneelstuk van Bairon. Kritici het die prentjie van 'n verskriklike fantasie van die dood en begeerte genoem.
Veral hulle het die stryd van 'n naakte vrou gesukkel, wie se keel op die voorgrond gesny is, op die voorgrond vir die maksimum impak. Sensuele skoonheid en eksotiese komposisies van die samestelling het 'n prentjie gelyktydig aangenaam en skokkend gemaak.
Miskien het die bekendste werk van Delacroix in 1830 verskyn. "Vryheid, die voorste mense" - 'n doek, het die oorgang van 'n romantiese styl tot neoklassiek gemerk.
Die kunstenaar het die samestelling as 'n geheel gevoel, gelyktydig gedink aan elke figuur in die skare as 'n tipe. Dooie krygers wat op die voorgrond lê, het die simboliese vroulike figuur met 'n tricolor-banier beklemtoon, vryheid, gelykheid en broederskap, plegtig verlig, asof dit in die lig van die soekligte is.
In plaas daarvan om die werklike gebeurtenis te verheerlik, het die rewolusie van 1830, Delacroix, die wil en karakter van die mense oorgedra, die romantiese beeld van die gees van vryheid veroorsaak. Interessant die feit dat 'n seun wat 'n geweer aan die regterkant hou, soms as 'n inspirasie beskou word vir 'n GavroSha-karakter in die roman Victor Hugo "verwerp".
Alhoewel die Franse regering 'n foto gekoop het, het amptenare dit gevaarlik en verwyder van die veld van die visie van die publiek. Nietemin het die kunstenaar nog baie staatsbestellings ontvang vir fresco's en plafonskilderye. Na die rewolusie van 1848, wat tot die einde van die heerskappy van die koning Louis Philippe gelei het, was "vryheid, die voorste mense" uiteindelik blootgestel om Napoleon III in Louvre te besoek.
In 1832 het Delacroix na Marokko gegaan as deel van 'n diplomatieke missie. Hy wou ontsnap uit die beskawing van Parys in die hoop om meer primitiewe kultuur te sien. Tydens die reis het die skilder meer as 100 skilderye en tekeninge geskep, tonele uit die lewe van die volke van Noord-Afrika. Delacroix het geglo dat die inwoners van hierdie streek in hul mantel soortgelyk is aan mense van Klassieke Rome en Griekeland:
"Die Grieke en Romeine is hier, by my deur, in die Arabiere wat in 'n wit kombers toegedraai word en lyk soos 'n caton of brut."Die kunstenaar het daarin geslaag om in die geheim van die oostelike vroue te teken ("Algerijnse vroue in hul rus"), maar hy het probleme ondervind om die Moslem-universiteit te vind. Terwyl in Tangier, het Delacroix baie sketse van mense en stede, diere gemaak. Op hul basis, aan die einde van sy lewe, het die skilder die skilderye "Arabiese perde," "Lviv Jag in Marokko" geskep (verskeie weergawes wat tussen 1856 en 1861 geskryf is), "Marokkaanse, Sadding Horse".
Delacroix het inspirasie van baie bronne gesleep: literêre werke van William Shakespeare en Lord Bairon, die vaardigheid van Rubens en Michelangelo. Maar van die begin tot die einde van sy lewe het hy musiek nodig. Van die hartseer sketse van Chopin of "pastorale" toneelstukke van Beethoven het die kunstenaar die meeste emosies ontvang. Op 'n stadium in die lewe van die Delacroix het vriende met Chopin gemaak en portrette van die komponis en sy gekose skrywer Georges sand geskryf.
Tydens sy lewe het die skilder verskeie skilderye op die Bybelse erwe geskep: "Crucifixion", die "swingende sondaar", "Christus op die Genisaret Lake," Jesus aan die kruis. "
Sedert 1833 het die kunstenaar bestellings ontvang vir die registrasie van openbare geboue in Parys. Vir 10 jaar het hy skilderye in die biblioteek by die Bourbon Palace en die Luxemburgse paleis geskryf. In 1843 het Delacroix die kerk van die Nagmaal van Big Pieta versier, en van 1848 tot 1850 het hy die plafon in die Apollo-galery in die Louvre geverf. Van 1857 tot 1861 het hy op die Fresco's van die Angels-kapel in die Saint-Sulpis-kerk in Parys gewerk.
Persoonlike lewe
Volgens amptelike inligting is Delacroix nie getroud nie. Hy was egter passievol verlief op Juliette de Lavalett, die vrou van Tony de Poryu, die familielid van die Keiserin Josephine.
Toe hierdie verband begin het, is dit onbekend, 'n EZhen-brief aan die geliefde, gedateer 23 November 1833, is bewaar. Op hierdie oomblik het Juliette met sy gade opgebreek en saam met haar ma in Parys gewoon. Hul roman omskep binnekort in sagte vriendskappe, wat aan die dood van die kunstenaar geloods is.
Tydens die werk in die Bourbon-paleis van Delacroix was daar 'n lang vriendskap met die kunstenaar Marie-Elizabeth Blavoy Blaunge, die besonderhede van hul verhouding - 'n wit plek in beide biografieë.
Een van die redes vir die selibaat van die skilder navorsers beskou die feit dat hy nie kinders gehad het nie. Vir hom was die kind die beliggaming van vuil hande, bederf doek, geluid afleidend van die werk.
Delacroix het in Parys gewoon, en sedert 1844 het hy 'n klein huisie in die noorde van Frankryk verwerf, waar hy liefgehad het om op die platteland te ontspan. Vanaf 1834 tot die dood het Zhanna-Marie Le Guillau, wat sy persoonlike lewe ywerig bewaak het, gekonsentreer vir hom.
Dood
Vervelige werk op fresco's het die gesondheid van Delacroix ondermyn. In die winter van 1862-1863 het hy aan ernstige keelinfeksie gely, wat die dood veroorsaak het.
Op 1 Junie 1863 het hy na sy dokter in Parys gegaan. Na 2 weke het dit beter geword, en hy het teruggekeer na sy huis buite die stad. Maar teen 15 Julie het die staat vererger, en die genooide dokter het gesê dat niks iets anders vir hom kan doen nie. Teen daardie tyd was die enigste kos wat die kunstenaar eet, vrug was.
Delacroix het die erns van sy toestand verstaan en 'n testament geskryf, elkeen van sy vriende was 'n geskenk. Vertroude huishoudster, Jenny le Guillau, het hy genoeg geld gelaat om te lewe. Toe het hy alles in sy ateljee bestel. Die laaste testament van Ezhen was 'n verbod op enige van sy beeld,
"Wees 'n postuummasker, tekening of prentjie."Op 13 Augustus 1863 het die kunstenaar in Parys gesterf, in die huis waar sy museum tans geleë is. Die graf van Delacroix is geleë op die begraafplaas van per lashez.
Skilderye
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie op Chios"
- 1826 - "Griekeland op die ruïnes van Missolong"
- 1827 - "Dood van Sardanapal"
- 1830 - "Vryheid, leidende mense" ("Vryheid op die barricades")
- 1832 - "avtopretret"
- 1834 - "Algerijnse vroue in hul rus"
- 1835 - "Gyara se geveg met Hassan"
- 1838 - "Portret van Friederik Chopin"
- 1847 - "Ontvoering van Rebecca"
- 1853 - "Christus aan die kruis"
- 1860 - "Die stryd van Arabiese perde in die stal"