Bertold Brecht - Foto, Biografie, Persoonlike Lewe, Doodoorsaak, Speel

Anonim

Biografie

Die XX eeu met sy oorloë en omwentelinge, ekonomiese skokke en wetenskaplike ontdekkings was die tydperk van die vernuftige gedagtes wat hul eie kreatiwiteit en talent 'n spesiale kulturele reservoir, 'n waardevolle erfenis, geskep het. Een van hierdie skeppers was 'n Duitse digter, 'n skrywer en dramaturg, Bertold Brecht, wie se toneelstukke die klassieke van die Wêreld-Teaterrepertoire geword het. "Shakespeare van die 20ste eeu" - sogenaamde Brecht-tydgenote, wat 'n hoë assessering van sy teorie van die "Epiese Teater" gee.

Kinderjare en jeug

Ohgen Berthold (Bertold) Brecht is op 10 Februarie 1898 in Augsburg, Duitsland, gebore. Vader Berthold Friedrich Brecht het die loopbaanpad van die kommersiële agent na die direkteur van die papierfabriek geslaag. Moeder Sofia Brecing - dogter van die hoof van die spoorwegfabriek. Ohiz het die eersgebore paartjie geword.

Berold Brecht

Chet Brecht was een van die rykste in hierdie klein bavarian. En die seun het grootgeword in die tradisionele vir die jare in die Bourgeois-atmosfeer: Die ouers het 'n dienaar gehad, in kinders - Nanny, Liewe Kersgeskenke en Goeie Huisonderwysers. 'N Bietjie later het Oygen na die volkskool van die Franciscan-kloosterbevel gegaan, en dan die Beierse Royal Real-gimnasium ingeskryf.

Die onderwys het egter Ouans geword, hoe groter het hy in hierdie Meshchanskyverweerder binnegedring. Konflik met ouers het gou in 'n ware oproer verander, later is die jongman heeltemal onderskei van die familie en het 'n uitgewis geword. Al hierdie storm van gevoelens het 'n uitweg in poëtiese kreatiwiteit gevind. Die eerste gedigte, opstelle en stories onder die indruk van die kreatiwiteit van die Idol Frank Kinda, het die man in 1913-1914 in plaaslike joernale in die gimnasium begin skryf en druk.

Berold Brecht in die jeug

In 1917 het Oume van die gimnasium gegradueer en die mediese departement van die Universiteit van München ingeskryf, maar na 'n jaar is hy na die weermag geroep. Om nie die Seun aan die voorkant te laat weens swak gesondheid nie, het Brecht se pa die plek van sanitar in 'n militêre hospitaal vir hom omgeslaan.

Om te sien (in die verhale van die gewonde) betrokkenheid van die oorlog, skryf die digter sy eerste resonante werk van die "legende van die dooie soldaat", waarin op 'n satiriese wyse vertel van die avonture van 'n soldaat wat van die graf erken deur die mediese raad wat geskik is vir diens en teruggekeer terug na die oorlog. Oor 'n paar dae word die gedig gewild en geskei deur aanhalings.

Skepping

Binnekort keer Brecht terug na die Universiteit, maar vertaal na die Fakulteit Filosofie, waar hy slegs 2 jaar bestudeer het en is uitgesluit weens nie-voorkoms. Die rede vir sulke gedrag was sy nuwe passie - teater. Nou is hy gereeld van literêre en artistieke kafees en self speel op die stadium van die Wilde Boney-teater.

Dramaturg bertold Brecht.

In hierdie jare word die eerste toneelstukke van Bertold Brecht gebore (die skrywer skep reeds onder hierdie naam) "Meshchanskaya Wedding", "Waal", "Drums in die nag", maar geen teater neem hulle na produksie nie. Toe gaan die dramaturg in die geluk in Berlyn, maar in die hoofstad is dit geknip en koud.

Die situasie het die inmenging van die bekende Berlynse kritiek op Herbert Jering verander. Danksy sy positiewe resensies oor Brecht se drama, het sy toneelstukke begin om die skerms van München, Berlyn en ander stede aan te trek, wat 'n krisis van kritiek en ontevredenheid van die owerhede veroorsaak het.

Bertold Brecht en Herbert Jering

Op hierdie tydstip hernu Brecht die studie van filosofie in die Universiteit van Berlyn, en werk ook op die uitgewery, lewer 'n versameling gedigte "Home preek" (1927), werk by die Pisitor-teater, waar hy scenario's aanpas.

In 1928 het die nuwe direkteur van die teater op Schiffbauerdamm Joseph Aufrich bevestig Brecht om die bekende Engelse "Opera van die armes" John Gay, wat in die XVIII eeu geskryf is, te verwerk. Bertold met hitte word geneem vir die werk waarin sy probeer om nie die plot te verander nie, maar speel slegs die interpretasie van beelde en stel nuwe karakters bekend.

Libretto se vertaling in die Duitse het Elizabeth Hauptman geïmplementeer. Die toneelstuk, genaamd die "Drie-Grochy Opera", het 'n goeie vriend van Breht - gerig deur Eric Engel aan die musiek van Kurt Wail. Dit was die eerste ware triomf van die skrywer.

Bertold Brecht en Kurt Weil

Tot die vroeë 1930's, Breht en Engelwerk in Tandem, probeer om die sogenaamde teorie van die "epiese teater" wat deur die dramaturg ontwikkel is, ten volle te ontwikkel. Dit impliseer die samesmelting van die aksie met 'n epiese vertelling van die persoon se gesig of 'n ander neutrale karakter. Die benaderingspraktyke sorg ook van die voorrang en steriliteit van die klassieke teater en insluiting in die loop van die verrigting van kommunikasie met die kyker.

Al hierdie innovasies het aanvanklik nie op die skerms van Duitse teaters uitgereik nie. En net aan die einde van die 40's met die skepping van sy eie teater Brecht, uiteindelik, ten volle beliggaam in die praktyk van bevrugte hervormings, en dan sal die hele Wêreld-teatergemeenskap opgetel word.

Ballingskap

In 1935 het die Nasionale Sosialiste, wat in Duitsland aan bewind gekom het, onder leiding van Adolf Hitler, die Brecht van die Duitse burgerskap beroof, onthou die publikasie van anti-reflektiewe werke.

Maar 2 jaar gelede het die dramaturg die land verlaat, met sy vrou en kinders na Wene, en dan in Zürich. In Switserland het Brecht nie geskik en begin om te soek na toevlug waar hy vrylik kon bestaan ​​en werk nie. In 1933, terwyl in Duitsland die fasciste sy boeke saam met die werke van Erich Mary Remarik, Henry Manna en Karl Marx verbrand het, het hy na Denemarke verhuis, in 'n afgesonderde vissersdorp.

Berold Brecht

Hier in die voorwaardes van harde, maar die wonderlike Skandinawiese aard, het die skrywer sulke uitstaande werke as "vrees en wanhoop in die derde ryk" geskryf, "Mamash Courage en haar kinders", en ook gegradueer van die aanvanklike weergawe van die lewe van Galilea . Van Denemarke vertrek Brecht in 1939 weens die vervolging van kreatiwiteit: die koning van Christian X was teen sy anti-oorlogse toneelstukke.

Tydelik in Switserland het die skrywer op 'n Amerikaanse visum gewag, maar nadat hy 'n weiering ontvang het, gaan na Finland, toe hierdie land in 1941 by die Hitler-koalisie aangesluit het, loop Brecht weer weg van die oorlog en sy vernietigende vernietiging. Hierdie keer het die Verenigde State hom 'n visum gegee, en hy verlaat Europa vir soveel as 6 jaar. Gedurende hierdie tyd skryf die skrywer die spel "Goeie Man van Selyan", "Sonya Simon Mashar", "Schweik in die Tweede Wêreldoorlog", "Kaukasiese roeping sirkel".

Tuiskoms

Terugkeer na die na-oorlogse Duitsland in 1947 het die dramaturg die sosialistiese DDR-koshuis gekies. Hy het die geleentheid gekry om sonder ongeag, verbod en vervolging te werk. Die eerste ding wat hy doen, is om sy teater "Berliner Ensemble" te skep. Die heel eerste vertoning "Momash-moed en haar kinders" word gekenmerk deur die Nasionale DDR-prys.

Berrtold Brecht Theatre in Berlyn

Verdere ontwikkeling van die repertoire was nie sonder moeite nie, Brecht is beskuldig van "formalisme", dan in "cosmopolitanisme" en "pacifism". Nietemin het Brecht in 1950 'n geldige lid van die DBR-akademie geword, en in 1954 was sy 'n vise-president. In dieselfde jaar het hy die Internasionale Stalinistiese prys "vir die versterkende wêreld tussen mense" toegeken. Terselfdertyd skryf hy sy laaste werk - die toneelstuk "Turandot".

Persoonlike lewe

Die persoonlike lewe van die bekende dramaturg is die onderwerp van 'n aparte studie van baie biograwe. Hierdie werk is toegewy aan die Engelse John Fueji en Russiese Yuri Oklasky (die boek "Garem Bertold Brecht"). Byvoorbeeld, die eerste outeur bring interessante feite uit die biografie van die dramaturg, waarin verklaar word dat die talle minnares van Brecht mede-outeurs van sy werke is, iemand meer en iemand in 'n mindere mate.

Bertold Brecht en Rut Berlau

Volgens sy verklaring is die "drie-China-opera" 85% geskryf deur die vertaler Elizabeth Hauptman, die stenograaf Margaret Steffin het deelgeneem aan die skepping van 'n "goeie man van Selyan", het die aktrise Rut Berlau gehelp met Snami Simon Mashar.

In elk geval, die dokumentêre bewyse van hierdie teorie bestaan ​​nie, maar die feit dat die skrywer inderdaad liefdevol en naby was met baie vroue - reg. Terselfdertyd het hy al sy lewe in 'n regmatige huwelik gewoon.

Berold Brecht en sy eerste vrou Marianna Tsoff

Sy eerste gade in 1922 was die aktrise en sanger Marianna Tsoff. Om 5 jaar ouer te wees, het die vrou haar man omring met warmte en sorg. In 1923 het hulle 'n dogter van Hannah gehad, wat ook later 'n aktrise geword het.

Bertold Brecht en sy tweede vrou Elena Waygel

Die rede vir die egskeiding met Marianna was die nuwe passie van die speelgrond - die jong aktrise Elena Waygel. Sy het in 1924 aan Brechtu seun Stefan geboorte gegee, en die gades is amptelik in 1929 getroud. Volgende jaar is hul dogter Barbara gebore, het sy ook na die kreatiewe voetspore van die moeder gegaan.

Bertold Brecht en Paula Basholzer

Nog 'n kind Bertold Brecht, die seun Frank is 'n buitemuurse. Hy is in 1919 gebore van Paula Basholzer, die meisies waarin Brecht passievol verlief was.

Dood

Volgens die bose ironie van die lot, nadat hy die langverwagte erkenning ontvang het, het 'n uitstekende skrywer en dramaturg skielik begin om gesondheid te verloor, reeds in die jare van emigrasie ondermyn. In die lente van 1956 het hy in sy teater op die produksie van "Galilea se lewe" gewerk, het hy 'n hartaanval gely. Nadat hy hom vir gewone malaise ontvang het, het nie na die dokter gegaan nie.

Monument Bertold Brechtu

'N Man het op 'n klein vakansie gegaan en het weer begin werk, maar in Augustus het sy welsyn skerp versleg. Dokters het 'n uitgebreide hartaanval gediagnoseer, wat op 14 Augustus 1956 die oorsaak van sy dood was.

Teaterleier wat op DoroTeenstadsk / begraafplaas begrawe is. Brecht het bemaak om nie oor sy graf afskeid van spraak en woorde uit te spreek nie. Daar is geen foto, datums en regalia op die skrywer se plek nie, dit is 'n eenvoudige grys grafsteen waarop slegs sy naam gesny word. Presies dieselfde staan ​​in die omgewing - dit is die graf van sy toegewyde Muse Elena Vaigel, wat selfs nadat die dood nie met haar genie wou deel nie.

Werk

  • 1928 - "Trigroova Opera"
  • 1938 - "Mama Courage en haar kinders"
  • 1939 - "vrees en wanhoop in die derde ryk"
  • 1939 - "Lewe van Galilea"
  • 1943 - "Goeie man uit Seushana"
  • 1944 - "Kaukasiese oproepsirkel"
  • 1954 - "Turandot"

Lees meer