Biografie
Amedeo Modigliani - 'n verteenwoordiger van ekspressionisme, 'n kunstenaar wie se biografie vergelykbaar is met Romeinse. Meester se skilderye inspireer die publiek nie minder nie as 'n liefdesverhaal wat 'n skilder gemaak het met 'n voorwerp van chanting in die kreatiewe omgewing. Modigliani het 'n unieke skrywer se styl gehad en het nie die roeping geweier nie, ten spyte van die kinderskoene van die lot. Roem het postuum na die kunstenaar gekom, en die foto's vandag is fantastiese geld.Kinderjare en jeug
Amedeo Modigliani is op 12 Julie 1884 in Livorno gebore. Sy lot is gedeeltelik vooraf bepaal deur die oorsprong. Vader Amedeo - die bekende Italiaanse skilder met Joodse wortels. Toe die seun vir 'n paar jaar was, het die pa bankrotskap oorwin, en die versorging van die opvoeding en die hou van kinders het die ma oorgeneem. In die vierde, die jonger, die kind het sy nie die siel versorg nie. Amideo se seerheid het moederversorging bygevoeg, en hy het haar aanhangsel tradisioneel vir Joodse gesinne beantwoord.
Evgenia Modigliani, in Maiden Garsen, het 'n goeie opvoeding gehad en in kinders in kennis geneem. Sy het verskeie vreemde tale geken, en oordragte het 'n bykomende inkomste vir die gesin geword. Let op die neiging van die seun tot beeldende kunste, het Moeder aanvanklik nie verraai nie. Maar op 11 jaar oud het Amedeo siek geword met 'n tyfus en het net met die verf van die skildery gepraat. Eugene het die enigste regte keuse gemaak. Toe Moodigalii-Youngee 14 geword het, is hy aan die plaaslike kunstenaar Gulielmo Micheli gegee.
Om die jongste onder die studente van die mentor te word, het Amedeo vinnig besluit met sy stories wat belangstel. Die hoofrigting van sy kreatiwiteit het portrette geword. In 1900 het Modigliani siek geword met tuberkulose. Om gesondheid te herstel, het die ma die seun na die eiland Capri geneem, en die lesse is tydelik opgeskort.
Reis in Italië, die seun het kennis gemaak met die werke van uitstaande skilders. Hy het Rome en Florence besoek. Hier het die beginner kunstenaar die skildery van die skildery ingeskryf, en 'n jaar later het hy na Venesië verhuis, waar hy 'n student van die "Free School of Nude Nature" geword het.
In 1906 het Amedeo, met die hulp van Moeder, na Parys verskuif, wat gedurende die jare die hoofstad van die kunste geword het. Die publiek was destyds lief vir Kubisme, so die werke wat Modigliani te koop het, was nie in aanvraag nie. Die jong man het gou in die duur woonstelle gevestig om binnekort op die goedkoop afneembare woonstel te beweeg, waar hy foto's geskryf het om te bestel. In parallel het hy lesse by die Akademie van Kolasrasi geverf.
Die enigste bron van inkomste vir Amedao het die geld wat deur die ma gestuur is, gebly. Hy het dikwels niks vir akkommodasie betaal nie, so ek moes weghardloop van verwyderbare woonstelle, wat die prentjie verlaat. Maar in die wêreld van kuns het hy geleidelik erkenning gewen, hoewel dit nie finansiële toestand beïnvloed het nie.
Skepping
In 1907 het Amedeo Modigliani sy debuut by die "herfs salon" in Parys gemaak. 'N Jaar later is sy werk in die "onafhanklike salon" geplaas. Gedurende hierdie jare het die kunstenaar sy eie styl geproduseer. Hy het vriende gemaak met Pablo Picasso, Jean Cocteau, het hul portrette geskryf en die skilderye van die "Joodse", "Cellistis" en ander geskep.
In 1909 maak die kennis met Konstantin Brankuzy Amedeo aandag aan die beeldhouwerk. In die afwesigheid van geld op die materiaal van Modigliani steel sandsteen en boom op konstruksieterrein. Hy moes die fassinasie met hierdie kunsrigting verlaat weens pasiënte met longe.
Die kreatiwiteit van Modigliani word geassosieer met die swakhede waaraan baie kunstenaars geneig is. Hy het Hasjis opgelos, en met verloop van tyd was hy verslaaf aan alkohol. Links in Parys in 1914, toe mans aan die voorkant van die Eerste Wêreldoorlog geroep het, het die kunstenaar op die rand gevoel. Die toestand van fisiese en geestelike gesondheid het baie te wense gelewer. Aedeo het voortgegaan om te skryf om te bestel, maar kritici wou nog nie talent daarin sien nie.
Die werke van Modigliani dra 'n handafdruk van 'n unieke skrywer se manier. Mense wat aan hulle uitgebeeld word, blyk 'n plat masker in plaas van gesig te hê, wat individualiteit verborge is. Om haar te sien, moet die skilderye gevoer word. In die laat tydperk van kreatiwiteit het die meester die verlengde ovale van individue afgerond.
Werk nie met die ruimte nie, maar met vriendelikheid het Modigliani hartseer geskep, beelde aangeraak en was lief vir die visualisering van naakte natuur, wat harmonie van kleur en lyne kombineer. Die bekendste werke van die skrywer in hierdie rigting was "naak, op die bank" en "lê naak met 'n blou kussing".
In dieselfde styl, die werke "Portret van Zborovsky", "Alice". Die skrywer het die verhouding van verhoudings verwaarloos ten gunste van die innerlike bui van die karakter. Die kunstenaar het dikwels kinders en tieners met melancholiese hartseer op haar gesig uitgebeeld. Helder voorbeelde van sulke werke was die "portret van die meisie", "meisie in blou", "klein boer".
Inspirasie meester het die gevoelens wat hy ervaar het. Die grootste liefde van sy lewe Zhanna ebutern, het hy herhaaldelik op die doeke uitgebeeld. Een van die laaste werke van die skilder was die prentjie "Jeanne Ebutern in Red Shawl." Op haar word die menigte meesters in afwagting van die tweede kind uitgebeeld. In die werke wat aan haar toegewy is, is 'n hoë mate van sensualiteit oorgedra, bewondering vir 'n simulator en liefde.
Fortuna het Modigliani voor die dood geglimlag. Sy werke het uiteindelik die aandag van kritici gelok wat die skrywer se "Novice-kunstenaar wat hoop gee, begin bel." Amedeo Modigliani was op daardie tydstip 35 jaar oud.
Persoonlike lewe
By die oorweging van die outoportist Moduliani, is dit moeilik om te sê of die skrywer goed was. Maar die bewaarde foto's bevestig dit anders kan dit nie wees nie. 'N Aantreklike man het die aandag van die dames geniet, en sy persoonlike lewe was altyd in 'n romantiese fler gehul. Ten spyte van die armoede was Modigliani ongelooflik Chopoten en elegant. 'N Gesofistikeerde kunstenaar met 'n sketchnik in sy hande het skoonheid gelok, en sy sjarme het geen hartseer gelaat nie. Onafhanklike en onherkenbare, Moduliani manife baie.
Een van die harde romans, wat die samelewing baie later geleer het as die voltooiing daarvan, het 'n alliansie geword met Anna Akhmatova. Die wedersydse aantrekkingskrag wat tussen hulle ontstaan het, is vergesel van die skepping van portrette van digters wat na Parys met sy eggenoot Nikolai Gumilev gekom het. Aedeo het verskeie cavot geskep, geïnspireer deur die beeld van Anna, en onder hulle die sketse van naakte natuur, hoewel Ahmatov ontken dat hulle van haar geskryf is. Die meeste van die beelde van die poeses is verlore wanneer hy na Rusland gestuur het, maar een portret het sy liefdevol vir baie jare gehou.
In 1914 het Modigliani 'n joernalis Beatris Hastings ontmoet. Al die Paryse samelewing het hul vinnig ontwikkelde verhoudings getuig. Jaloesie, flirt, klop en verraad het hierdie roman vergesel. Beatrice het probeer om Amedeo van vreeslike verslawings te red, maar hulle was sterker. Na 2 jaar van krisisse en versoening het Hastings Modigliani verlaat.
1917 was 'n keerpunt vir die kunstenaar. Hy het 'n jong student Jeanne Ebünern ontmoet. Die skilder se muse was 19 jaar oud, en sy het sy mees getroue vriend geword. Die gevoelens van liefhebbers het nie inmeng met die protes van die ouers van die meisie wat nie die dogter wou hê om die vrou van die arme kunstenaar te word wat 'n onstuimige lewenstyl lei nie.
'N Jaar na dating het die paartjie na Nice verskuif. Die plaaslike klimaat was nuttig om gesondheid Amedeo vererger, maar die laaste stadiums van tuberkulose moes nie behandel word nie. In dieselfde jaar het die liefhebbers 'n dogter gehad. 'N vreugdevolle pa het Zhanna voorstel gemaak om sy vrou te word. Gedurende hierdie tydperk het die gehoor belangstel in die werke van die kunstenaar, en dit het gelyk of hierdie verhaal 'n gelukkige eindstryd sal vind. In 1919 het die paartjie teruggekeer na Parys, maar die dae van die kunstenaar is bespreek. Hy het vir 7 maande geleef en in 'n hospitaal vir haweloos gesterf.
Dood
Swak welsyn vergesel Modigliani al sy lewe. Hy het hom op die swak gesondheid in die kinderjare geskryf, en dan op die invloed van alkohol. Dit was onmoontlik om oor tuberkulose te praat - anders sou hy homself van die samelewing moet verwyder. Die siekte het die dood van die kunstenaar veroorsaak. Op 24 Januarie 1920 het Amedeo Modigliani aan tuberkulose meningitis gesterf.
Op daardie oomblik het sy geliefde vir die tweede kind gewag. Hy wou nie sonder Modigliani leef nie, het sy totsiens tot die lewe gesê dat hulle van die 6de verdieping weggegooi het. Die dood van Modigliani het al die Parys geskok. Hy is volbring op die laaste pad talle vriende.
Zhanna begrawe in 'n beskeie graf weg van die genoemde gade. Net 10 jaar later het die familielede haar stof in die graf van Modigliani toegelaat, wat weer die liefhebbers verbind het.
Benewens die dogter van Joan, het Amedeo Modigliani nie kinders gehad nie. Sy het hom aan die studie van Vader se kreatiwiteit gewy. Twee jaar na die dood van Amedeo was sy werk skerp gestyg in die prys, en die meester self is reeds groot geroep.
In 2004 het Michael Davis geïnspireer deur die kunstenaar se biografie-direkteur 'n biografiese rolprent oor die lewe en werk van Modigliani verwyder.
Skilderye
- 1909 - "bedelaar van Livorno"
- 1914 - "Veg Diego River"
- 1915 - "Portret van Pablo Picasso"
- 1915 - "Anthony"
- 1916 - "Bruid en bruidegom"
- 1917 - "naak op 'n blou kussing"
- 1917 - "Rooi-haired vrou"
- 1918 - "Alice"
- 1918 - "Meisie in blou"
- 1919 - "Sanger van Nice"