Biografie
William Turner is 'n bekende Britse romantiese kunstenaar, wie se werk onderskei is deur 'n innoverende benadering tot die beeld van landskappe. Dit het hoofsaaklik waterverf en olie gebruik, wat 'n blink palet van kleure verkies. Ten spyte van die feit dat later skilderye van die Meester nie deur tydgenote aangeneem is nie, is dit nou moeilik om die bydrae van Turner na Wêreldverf te oorskat.Kinderjare en jeug
Joseph Mallord William Turner is ongeveer 23 April 1775 in een van die distrikte van Londen genaamd Covent Garden gebore. Die vader van die toekomstige kunstenaar William was professioneel betrokke by die vervaardiging van pruike, en aan die einde van die 1770's het die haarkapper gestig. Toe die seun 10 jaar oud was, het hy na sy oom na die metropolitaanse voorstad van Brentford verskuif. Die rede hiervoor was die geestesongesteldheid van die moeder van William en die moeilike situasie in die familie wat daardeur ontwikkel het.
Om by 'n familielid te bly, het die seun belangstel in visuele kuns. Nadat ons haar studies by die skool in die laat 1780's voltooi het, het Turner weer na Londen verhuis, waar hy by die topograwe en argitekte werk gevind het. Een van hulle was die bekende Engelse kunstenaar Thomas Malton.
In die winter van 1789 was William, wat destyds 14 jaar oud was, in die Royal Academy of Arts ingeskryf. Hy het die toelatingseksamen by die jong mans meneer Joshua Reynolds, wat 'n portretskilder is, geneem. In die toekoms, wat 'n student van 'n invloedryke opvoedkundige instelling is, het Turner graag geluister na die lesings van die kunstenaar wat die kreatiwiteit van die waterverf beïnvloed het.
Skildery
Tydens sy studie aan die Akademie het die beginner kunstenaar 'n volledige kursus van lesings op die idealistiese rigting in die kunste wat deur die eerste president van die kunsinstelling vertel het, deeglik ondersoek. 'N Jaar na die aanvang van studie het William, wat deur Watercolor geskryf is, die uitstalling by die plaaslike jaarlikse uitstalling gemaak.
Debuutverf deur olie, toegekende blootstelling, Turner het in 1790 geskep. Daarna is die kunstenaar se werk op 'n gereelde basis by die Akademie uitgestal. In 1791 het hy die posisie van kunstenaars-scenograaf in die Opera Pantheon, geleë op Oxfordstraat, ontvang en ook as 'n onderwyser van skildery gewerk.
William het toegepas op die studie van kreatiwiteit as meesters van die verlede en moderne skilders. Die aannemende kenmerke van ander mense se werk, het hy hul beelde hersien en sy eie gevoelens uitgespreek.
'N Interessante feit is dat 'n man met 'n spesiale bewondering na die skildery van Claude Lorrent verwys het: Volgens Törner kon hy nie trane terughou nie, om sy foto te sien, die "seil van koningin Sava" genoem. Waterverf het aangevoer dat so 'n stormagtige reaksie verband hou met wat hy nog nooit so iets moes sien nie.
Baie jare later, toe William bekendheid verdien het, het hy die berging van die skildery "Didona, die stigter van die Carthage" toevertrou, waaraan hy as 'n ongeëwenaarde meesterstuk, die Nasionale Galery, behandel het. Hy het net omtrent een ding gevra - dat die werk aan die "seil van koningin Sava sal aanpas." Turner het die professionele biografie van Lorren in detail bestudeer, insluitende albums met sy Liber Veritatis-gravures, wat geïnspireer is deur die tekeninge van die volwasse kreatiewe tydperk van die Franse kunstenaar.
Later het William die vrystelling van sy eie album georganiseerde Liber Studiorum georganiseer en in 'n soortgelyke tegniek as Lorren se tekeninge gereproduseer. Die publikasie was bedoel om te verseker dat beginner kunstenaars dit as 'n handboek gebruik. Gravures daarin is versprei oor die tematiese afdelings - Skildery historiese, argitektoniese, huishoudelike en mitologiese, landskappe berg en see.
Die eerste sketse reis het in 1791 gebeur. Vervolgens is die kunstenaar voortdurend na Europese reis gestuur - in Switserland, Frankryk, Italië, sketse met behulp van 'n stappalet. William het na 'n werklik groot erfenis verlaat - meer as 10 duisend sketse en tekeninge.
Werke wat in staptogte vasgelê is, het herhaaldelik die basis geword vir waterverf van die skilder wat hy in Londen geskep het. Vir sy kreatiewe lewe het 'n man gereeld teruggekeer na baie ou sketse.
William Turner, wat 'n bekende kunstenaar is, het op 4 November 1799 die posisie van die ooreenstemmende lid van die Royal Academy ontvang. Na 2 jaar is sy werk "vissers in die see" by die Akademie uitgestal, waarna sy 'n groot sukses en publisiteit behaal het. Die kunstenaar Benjamin Wes vergelyk die werk van 'n verteenwoordiger van Romantiek met die Nederlandse skilder Rembrandt. Op 10 Februarie van dieselfde jaar het William die status van die jongste kunstenaar ontvang wat die status van die koninklike akademikus bereik het.
Die skilder het voortdurend gewerk aan die verbetering van sy tegnologie, baie tyd toegewy om skakels tussen geologie en argitektuur te bestudeer, asook die eienaardighede van lug- en waterbeweging. Teen die begin van die 19de eeu het hy absolute ekspressiwiteit en sterkte in sy waterverf behaal, wat gewoonlik inherent is aan die skildery van olie.
In sy werk het William nie die ontvangs van detail gebruik nie, met 'n innoverende voorkoms van die landskap, met die hulp waarvan hy sy ervarings en herinneringe oorgedra het. In die skilderye het Turner die beeld van mense tydens pieknieks, loop- en veldwerk gereproduseer. Met sensitiwiteit en liefde wat 'n persoon teken, het die meester op die doek geslaag, hoe onvolmaak sy natuur en hoeveel held swak is voor die omgewing - terselfdertyd kalm en verskriklik, maar voortdurend onverskillig.
In 1807 het William 'n werk in die Royal Academy as 'n onderwyser van perspektief gekry. Hy het op so 'n opleidingsprogram opgestel dat dit nie net kwessies dek wat direk verband hou met die gestelde vak nie, maar ook 'n veel groter verskeidenheid onderwerpe. Die lesings van Turner was 'n heroorweging van die Rainolds-kursus en het 'n beroep gedoen op die geliefde tema van die kunstenaar - die kwessie van "poëtiese skildery".
William Turner het 'n spesiale gewildheid gevind nadat hy skilderye geskryf het, wat aan oorloë met Napoleon toegewy is - "veld met Waterloo" en "Trafalgar Battle".
Die skilder vir die eerste keer het Italië in 1819 besoek. Hy het Turin, Milaan, Rome, Venesië en Napels besoek, waar hy die werk van moderne plaaslike kunstenaars bestudeer het, soos Titian, Tintoretto, Rafael.
Saam met die reis na Italië het William se skilderye helderder geword, en hul palet is meer intens met die oorheersing van basiese kleurkombinasies. Ook in sy werk het 'n nuwe Venesiese tema verskyn, wat spesiaal vir die kunstenaar geword het. Hy het 3 keer aan Venesië besoek - in 1819, 1833, 1840, so is die herinneringe van hierdie stad in die doek weerspieël.
Nie almal het egter die sukses van Törner tevrede gestel nie - die versamelaar en kunstenaar Sir George Bomon het egter die "vryheid" en "alauposity" van sy werke kritiek. 'N bietjie later, innovasie en innovasie in die werk van William, wat die stadiums van die skildery van die laat 19 - vroeë 20ste eeu verwag het, het 'n dubbelsinnige reaksie van tydgenote veroorsaak.
Die publiek van die Victoriaanse era, wat die realisme verkies het, nie anders as fotokuns nie, sowel as sentimentalisme en 'n meer beskeie kleurgenoot, met moeilike werke van die kunstenaar.
In 1830-1840 het Turner toenemend gehoor van die gehoor en kritici. Die kunstenaar het selfs 'n reputasie gehad as gevolg van sommige van sy werke wat met abstraksie gegroei het. In verband met dit alles het koningin Victoria geweier om William in die Ridders op te rig. Daar was egter ook ankerverdedigers van die werke van die Britse skilder - die skrywer John Ryuskin het hom die titel van die grootste kunstenaar van alle tye gegee.
Persoonlike lewe
Oor die persoonlike lewe van 'n uitstekende kunstenaar is bekend om uiters klein te wees, het hy die besonderhede van sy verhouding deeglik versteek. Van die jongste jaar tot die dood van die ouer, wat in 1829 gekom het, het William saam met hom gewoon. Vader was ook 'n assistent en vriend.Turnner het nie 'n vrou gevind wat gereed was om sy amptelike vrou te maak nie. Maar vir baie jare het saam met die bejaarde weduwee die naam Sara Danby genoem. 'N Paartjie het twee kinders gehad, albei meisies. Vervolgens is William 18 jaar oud in verhoudings met Caroline Booth, wat in Chelsea woon.
Dood
Dit was in Chelsea op 19 Desember 1851 die lewe van die kunstenaar het afgebreek. Die oorsaak van die dood was cholera-siekte. Die laaste woorde van William Torner - "Die son is God." Die kunstenaar het in die katedraal van St Paul langs die graf Sir Joshua Reynolds begrawe.
In 2014 het die kunsfilm deur Mike Lee gerig en vertel van die finale stadium van die lewe van die Engelse kunstenaar-marinis. William Turner het 'n talentvolle akteur en filmteater Timothy Spoll gespeel.
Skilderye
- 1799 - "Selfportret"
- 1812 - "Snowstorm"
- 1812 - "Oorgang Hannibal deur die Alpe"
- 1818 - "Dordcht"
- 1835 - "Grand Channel"
- 1839 - "Die laaste vlug van die skip" toestel "
- 1840 - "Sleeve Ship"
- 1844 - "Reën, stoom en spoed"
- 1845 - "Sonop met mariene monsters"
- 1845 - "Nores Castle, Sunrise"